В то время когда в Великобритании правила бал Викторианская эпоха и технология дагерротипии дала развиваться фотоискусству, в царской (дореволюционной) России прогресс тоже не стоял на месте. В середине XIX века у русского общества появился живой интерес к фотографии. И, конечно, это были дагерротипы. Конечно, фотография была привилегией богатых слоёв общества, а именно дворянства. Но довольно скоро на смену пришёл коллодионный процесс (о нём я писала в статье о Джулии Маргарет Камерон) и фотография стала доступна широким массам.
Рубрика: Теория
Для современного человека, вне сомнения, эта тема является шокирующей и даже слегка табуированной. В XXI веке мы, люди, хотим видеть процветание и олицетворение жизни и благополучия, а тема смерти всячески сглаживается со всех сторон. И это неудивительно, ведь европейский и западный человек переступил невиданный доселе порог. Средняя продолжительность жизни европейца составляет более 70 лет. Это кажется совершенно естественным и понятным нам, поколению миллениалов и Z, но просто задумайся, читатель. В XIX веке мужчина жил в среднем всего-то 40 лет, а женщина – 42 года!
Каким же было это влияние и было ли оно вообще? Однозначно оно имело место быть: от композиции в импрессионизме до появления симультанности в футуризме и дальше, к нашим дням. Что же касается современности, то с появлением цифровой фотографии, раскрыл свой потенциал “фотоарт” ( объединение цифровой живописи и фотографии) , пришедший на смену “классическому” коллажированию.
Негативное пространство тесно связано с понятием “воздуха” в дизайне и фотографии. Фокусная точка, по-другому, главный объект — это позитивное пространство, а фон — это негативное пространство. Об этом предыдущая статья о негативном пространстве. Если вы ещё не читали о негативном пространстве, то пока оставьте этот материал и прочтите о негативном пространстве в фотографии. Теперь же, если вы уже прочли, поговорим о воздухе в изображении и тесно связанном с этим термином — “боязнь пустоты”.
Для того, чтобы фотография стала удачной, фотограф предпринимает массу шагов, от построения концепции до композиции. Это и золотое сечение, и правило трёх, и диагонали и тд. И мы постоянно листаем статьи в поисках чего-то нового и всё снова в тысячный раз читаем про золотое сечение. Но главное – это центр композиции. Без него никуда. И именно организация центра композиции фотографии и фона позволяют нам иногда решить и композиционную и смысловую задачу фотографии.
в XVIII веке во франции начал формироваться новый “галантный” куртуазный образ жизни, который привёл к возникновению новой эпохи в искусстве – Рококо. Галантный – это деликатный, учтивый, приятный, но вместе с тем, этот термин использовался в определении, как ни странно, интимной сферы, в области эротический приключений и фантазий. И действительно, Рококо пронизано переживанием эротичного, скрытого, часто будто подсмотренного украдкой. Джакомо Казанова, яркий представитель этой куртуазной эпохи , герой любовник, чьё имя стало нарицательным. Его образ множество раз обыгрывался в кино и литературе (“Распутник”, “Казанова”) .
Как известно, большинство людей во время карантина решило заняться ерундой =). Но мы-то умные и понимаем, что хотя устроить полноценную фотосъемку сейчас будет делом затруднительным, возможностей для самосовершенствования всегда более чем хватает. Поэтому посмотрим чем же занять себя, если вы фотограф, во время карантина.
Именно с этого фотографа, Джулии Маргарет Камерон (1815–1879), хочу начать цикл статей об истории фотографии в лицах. Фотографии этого мастера западают в самое сердце, они интересны, душевны и наделены гипнотической привлекательностью, а кроме того они позволяют посмотреть на фотоискусство в разрезе истории
Для фотографов, которые решили уйти в мануальный режим или сталкиваются с потребностью настраивать свет, нужно понимание того, как ведёт себя…
Век Барокко и его влияние на художественную фотографию Эпоха стиля барокко, который оказал большое влияние на современную фотографию как искусство,…